В галерее Мирас с 26 ноября по 28 декабря пройдёт выставка живописи Раушании Бадретдиновой.
Мир творчества Раушании, полный символов, аллегорий и поэтических аллюзий, хорошо известен нашему и зарубежному зрителю, но всегда в нём находятся новые стороны, открывающие символические картины с неожиданных ракурсов. Сам фон картин, на котором разворачиваются её умозрительные, медитативные сюжеты, является одним из главных символов, символом состояний души. Зыбкий и слоистый, насыщенный чередованием холодного и тёплого цвета, то драматичный, со всполохами тревоги, то восторженный, умиротворённый или торжествующе-радостный, фон её картин символизирует разнообразную, дышащую, дуалистическую ткань Бытия, взаимодействие полярностей единого мира – мира света и тьмы, «инь-ян», добра и зла, связи прошлого и будущего. Необъятное небо переходит в море или земную твердь без линий горизонта – ткань бытия не имеет пределов, это незримая связь «всего со всем». На этом живописном, напоминающем переливчатое птичье оперение, волнующемся фоне нам открываются сюжеты, навеянные и впечатлениями детства и зрелыми размышлениями, основанными на разнообразном собственном опыте, на знаниях символики и законов мировой философии, на общении с людьми и странами; в них отчётливо слышны отзвуки-отражения религий, духовных учений, истории народа и родовых корней, движение планет и колёс Сансары, напоминающие отражения в сияющих озёрах вселенского света.
Образы-символы проступают полупрозрачными, плавными графическими контурами или порывистыми, иногда полустёртыми, как вспышки памяти, живописными пятнами. Словно так визуализируются наши чувства, духовные устремления, мечты. Символ рода человеческого – дерево, символ свободного полёта – птица. Клетка, в которой порой бывает заперт наш мятущийся дух, и лестницы – множественность выходов на свободу и вверх, на иные уровни. Лодка – символ пути, движения, знак возрождения в новом, ребёнок – символ чистоты и любви, зеркальные отображения и метаморфозы собственного «я», и многое другое, с одной стороны очень личное, обнажающее глубоко скрытое внутри, но с другой –нечто понятное всем окружающим «на пути к себе», а также осознание великих законов мироздания. И в этом также проявляется дуальность отражения мира. Главным посылом, пожалуй, является гуманистическая идея о том, что мы все – Творцы и находимся в единстве с мировым Творцом.
Живопись Раушании, где «земной» реализм находится в хрупком балансе с фантастическими пространствами неоэкспрессионизма, едва ли можно назвать весёлой и беззаботной – это скорее негромкий, доверительный диалог со зрителем, приглашение к серьёзному размышлению о высоком предназначении личности, её духовные искания, обострённое желание мира и добра и, наконец, постижение Истины. Это мечты «растущей души» и неназидательное, мягкое утверждение системы ценностей человека в огромном мире, главная составная которых - любовь. Недаром значение имени Раушания - «чистая, светлая, лучезарная». ЭЛЬВИРА КАРИМОВА ноябрь 2024
Режим работы галереи «Мирас»:
Понедельник - Пятница с 12.00 до 20.00,
Суббота с 12:00 до 19:00
Воскресенье – выходной день.
Адрес галереи «Мирас»: г.Уфа, ул. Цюрупы 7, Sheratonplaza Ufa Congress Hotel, 2 этаж.
Телефон:
+7 989 957-40-16
+7 917 359-05-57
e-mail: ufa.miras@gmail.com www.miras.ru
Мир творчества Раушании, полный символов, аллегорий и поэтических аллюзий, хорошо известен нашему и зарубежному зрителю, но всегда в нём находятся новые стороны, открывающие символические картины с неожиданных ракурсов. Сам фон картин, на котором разворачиваются её умозрительные, медитативные сюжеты, является одним из главных символов, символом состояний души. Зыбкий и слоистый, насыщенный чередованием холодного и тёплого цвета, то драматичный, со всполохами тревоги, то восторженный, умиротворённый или торжествующе-радостный, фон её картин символизирует разнообразную, дышащую, дуалистическую ткань Бытия, взаимодействие полярностей единого мира – мира света и тьмы, «инь-ян», добра и зла, связи прошлого и будущего. Необъятное небо переходит в море или земную твердь без линий горизонта – ткань бытия не имеет пределов, это незримая связь «всего со всем». На этом живописном, напоминающем переливчатое птичье оперение, волнующемся фоне нам открываются сюжеты, навеянные и впечатлениями детства и зрелыми размышлениями, основанными на разнообразном собственном опыте, на знаниях символики и законов мировой философии, на общении с людьми и странами; в них отчётливо слышны отзвуки-отражения религий, духовных учений, истории народа и родовых корней, движение планет и колёс Сансары, напоминающие отражения в сияющих озёрах вселенского света.
Образы-символы проступают полупрозрачными, плавными графическими контурами или порывистыми, иногда полустёртыми, как вспышки памяти, живописными пятнами. Словно так визуализируются наши чувства, духовные устремления, мечты. Символ рода человеческого – дерево, символ свободного полёта – птица. Клетка, в которой порой бывает заперт наш мятущийся дух, и лестницы – множественность выходов на свободу и вверх, на иные уровни. Лодка – символ пути, движения, знак возрождения в новом, ребёнок – символ чистоты и любви, зеркальные отображения и метаморфозы собственного «я», и многое другое, с одной стороны очень личное, обнажающее глубоко скрытое внутри, но с другой –нечто понятное всем окружающим «на пути к себе», а также осознание великих законов мироздания. И в этом также проявляется дуальность отражения мира. Главным посылом, пожалуй, является гуманистическая идея о том, что мы все – Творцы и находимся в единстве с мировым Творцом.
Живопись Раушании, где «земной» реализм находится в хрупком балансе с фантастическими пространствами неоэкспрессионизма, едва ли можно назвать весёлой и беззаботной – это скорее негромкий, доверительный диалог со зрителем, приглашение к серьёзному размышлению о высоком предназначении личности, её духовные искания, обострённое желание мира и добра и, наконец, постижение Истины. Это мечты «растущей души» и неназидательное, мягкое утверждение системы ценностей человека в огромном мире, главная составная которых - любовь. Недаром значение имени Раушания - «чистая, светлая, лучезарная». ЭЛЬВИРА КАРИМОВА ноябрь 2024
Режим работы галереи «Мирас»:
Понедельник - Пятница с 12.00 до 20.00,
Суббота с 12:00 до 19:00
Воскресенье – выходной день.
Адрес галереи «Мирас»: г.Уфа, ул. Цюрупы 7, Sheratonplaza Ufa Congress Hotel, 2 этаж.
Телефон:
+7 989 957-40-16
+7 917 359-05-57
e-mail: ufa.miras@gmail.com www.miras.ru